#Art to warsztaty dla młodzieży 13+, które łączą poznawanie historii sztuki z własną twórczością. Wspólnie przyglądamy się dziełom wielkich artystów – od klasyków po współczesność – by zrozumieć, jak sztuka opowiada o świecie i człowieku. Uczestnicy będą eksperymentować z różnymi technikami – od malarstwa i rzeźby, przez grafikę i ceramikę, po formy przestrzenne i kolaże – tworząc swoje własne interpretacje i opowieści.
Każde zajęcia to inspiracja konkretnym nurtem, epoką lub twórcą, ale bez szkolnego nadęcia. Zamiast testów – rozmowa, zamiast teorii – działanie. Zakończymy wspólną wystawą prac, która będzie nie tylko galerią, ale i śladem naszej wspólnej podróży przez sztukę.
#Art
Pokaż się. Oznacz się. #Art
#Art to przestrzeń, gdzie młodzi artyści poznają historię sztuki, by mówić własnym głosem. Łączymy techniki i formaty: ceramika, malarstwo, DIY, grafika, instalacja, performance. Hasła, manifesty, znaki – sztuka jako komunikat, powrót do źródeł i komentarz do współczesności.
„#Art” to warsztaty dla młodych twórców, którzy chcą mówić o tym, co ich porusza.
Założenia:
-
Sztuka jako komunikat i znak czasów.
-
Hasztag jako forma – symbol, kategoria, manifest.
-
Łączenie tradycyjnych technik z nowoczesnymi formatami.
-
Historia sztuki jako inspiracja i kontekst (nie wykład).
-
Sztuka jako sposób rozumienia świata i siebie, nie tylko „estetyka”.
-
Twórczość inspirowana silnym przekazem: emocją, ideą, reakcją.
Założenia programowe:
-
Historia sztuki jako inspiracja i kontekst (nie wykład).
-
Sztuka jako sposób rozumienia świata i siebie, nie tylko „estetyka”.
-
Twórczość jako swobodna forma wyrazu – niekoniecznie efektowna, ale autentyczna.
-
Wprowadzenie do języka wizualnego, pracy z formą, kolorem, fakturą, przestrzenią.
-
Finalna wystawa prac uczestników, z kuratorskim komentarzem grupy.
Techniki min.:
-
Malarstwo intuicyjne inspirowane okresem impresjonizmu lub symbolizmu
-
Rzeźba z gliny inspirowana rzeźbą grecką, afrykańską lub współczesną
-
Ceramika z motywem osobistym
-
Kolaże – zabawa z cytatem z dzieła
-
Rysunek światłem i cieniem (np. Caravaggio, Goya)
-
Mapy emocjonalne – warsztat inspirowany pejzażem i sztuką abstrakcyjną
-
Mini-instalacje jako komentarz do świata wokół
Prowadzenie: Magdalena Bednarek - Arete
Zapisy: email: kuznia@okn.edu.pl, tel. 12 648 08 86 lipiec-sierpień 2025
Cena: wkrótce
Materiały do zajęć w cenie: tak
Dla młodzieży 13+
Terminy: środy 16:30-18:30 od września 2025 r.
Miejsce: Kuźnia, os. Złotego Wieku 14, 31-616 Kraków
Rodzaj zajęć: grupowe
Liczba dostępnych miejsc w grupie: 8
Czas trwania zajęć: 120 minut
Informacje na temat dostępności:
Pracownia plastyczna: znajduje się na poziomie -1 (niski parter), na który prowadzą schody. W budynku brak windy, alternatywą jest podnośnik przyschodowy zapewniający dostęp na wszystkie kondygnacje. Drzwi do sali są zbyt wąskie do przejazdu wózkiem, brak stopni i progu.
Oświetlenie, w zależności od pory roku oraz pory dnia, kiedy odbywają się zajęcia jest naturalne lub sztuczne (lampy jarzeniowe).